«Страсть» Ингмара Бергмана, как напоминание о ней?

«Страсть» ( En Passion) — кинофильм шведского режиссёра Ингмара Бергмана, снятый в 1969 году.

Что говорят о фильме зрители?

«Особенностью фильма является использование небольших «интервью» актеров, в которых они рассказывают о своём видении исполняемых ролей и отношении к своим героям.

!Если ты посмотрел фильм, и он тебе понравился — это плохой фильм. Если ты посмотрел фильм, и второй день думаешь, как соотносится название фильма с увиденным, — такой фильм стоило смотреть!Андреас не способен принимать любовь, Анна не способна ее отдавать. Весь фильм мы наблюдаем за тем, как медленно умирает то, чего собственно и нет.»

«Мой самый любимый слоган во всем фильме: «На этот раз его звали Андреас Винкельман…» и финальный титр «SLUT», что одновременно означает и «КОНЕЦ» (в переводе со шведского) и «ШЛЮХА»… В этой работе Бергман себя показал не только отличным режиссером, но и очень тонким психологом, остроумным человеком. Под его началом такая невзрачная и простая история превратилась в очень многогранный интересный фильм, который можно постоянно пересматривать… В контексте всего творчества Ингмара.»

«А этот фильм производит впечатление скорее документального очерка-исповеди самого режиссера. Стилистика фильма безупречна. Конечно же, следует в первую очередь отметить игру Лив Ульман и Макса фон Сюдов.»

«Страсть в этом фильме подразумевает под собой не возбуждение и экспрессию, но грехи и соблазн. Проявление разных греховных желаний происходит как бы исподтишка, после долгого подавления. У Андреаса это скрытая страсть к насилию, вызванная внутренней черствостью. «Твоя душа больна раком. Нужна операция и лучевая терапия. У тебя метастазы — ты умрешь.» — говорит, видимо, бывшая жена в одном из воспоминаний. Позже он подтверждает в разговоре с Анной, что боится рака.

У Евы страсть к блуду, несмотря на то, что она утверждает, что любит Элиса. Возможно, поэтому Бергман наградил ее этим библейским именем.

У Элиса страсть к накопительству. Он коллекционирует фотографии людей, а также берется для отвратную для себя работу ради денег.

У Анны страсть к обману, даже в первую очередь — к самообману.

Ответ на заглавный вопрос, озвученный Евой — страсти!»

Что говорят святые отцы о страсти?

Преподобный авва Исаия:

Страсти — это болезни души, отделяющие ее от Бога.

Преподобный Иоанн Кассиан Римлянин (Авва Серапион):

Главных страстей восемь: чревоугодие, блуд, сребролюбие, гнев, печаль, уныние, тщеславие и гордость…
Пороки эти разделяют на два рода: на естественные, к которым относятся чревоугодие и блуд; и неестественные, как сребролюбие. Действие их двоякое. Некоторые из них не могут совершаться без содействия тела, например: чревоугодие и блуд; некоторые совершаются без всякого содействия плоти, например: тщеславие и гордость. Некоторые из них принимают причины возбуждения извне, например: сребролюбие и гнев, а некоторые от внутренних причин происходят, например: уныние и печаль.

Восемь страстей имеют разное происхождение и разные действия, однако шесть первых, то есть чревоугодие, блуд, сребролюбие, гнев, печаль и уныние соединены между собой каким-то средством или связью так, что излишество первой страсти дает начало последующей… и потому против них надо сражаться подобным же образом… и в борьбе с ними всегда надо переходить от предыдущих к последующим… Чтобы победить уныние, сначала нужно подавить печаль; чтобы прогнать печаль, прежде нужно подавить гнев; чтобы погасить гнев, нужно попрать сребролюбие; чтобы исторгнуть сребролюбие, надобно укротить блудную похоть; чтобы подавить блудную похоть, должно обуздать страсть чревоугодия. Остальные две страсти: тщеславие и гордость так же соединяются между собою, как и предыдущие, так что усиление одной дает начало другой… Но от шести первых они совершенно отличаются и не соединяются с ними подобным союзом; не только не получают от них никакого повода к своему рождению, но даже возбуждаются противоположным образом. Ибо по истреблении первых шести эти две сильнее плодятся… Поэтому мы подвергаемся брани особенным образом… И все же, чтобы истребить гордость, надобно прежде подавить тщеславие. И таким образом, по подавлении предыдущих, последующие утихнут… И хотя названные восемь страстей связаны между собой упомянутым образом и смешаны, однако чаще они разделяются на четыре союза и сопряжения; ибо блудная похоть соединяется особым союзом с чревоугодием; гнев — с сребролюбием; уныние — с печалью, а гордость тесно соединяется с тщеславием.

Святитель Григорий Нисский:

Каждая страсть, когда возобладает нами, делается властелином порабощенного и подобно завоевателю, заняв твердыню души, через самих подчинившихся ей, мучит подвластного, наши же помыслы употребляя в угождение себе. Так, раздражительность, гнев, боязнь, дерзость, состояние печали и удовольствия, ненависть, бесчеловечие, жестокость, зависть, памятозлобие, нечувствительность и все страсти, действующие против нас, составляют перечень мучителей и властителей, порабощающих душу властью своей, как пленника.

Святитель Иоанн Златоуст:

Как бурные ветры возмущают море до самого дна, так что песок смешивается с волнами, так и страсти, вторгаясь в душу, переворачивают в ней все вверх дном и ослепляют ее мыслительную способность…

«Девичий источник»- Ингмара Бергмана страшный фильм о внешнем мире

«Девичий источник» (Jungfrukällan) — художественный фильм шведского режиссёра Ингмара Бергмана 1960 года.

1960 — Каннский кинофестиваль. Специальное  упоминание — Ингмар Бергман.

1961 — Премия «Оскар». Лучший иностранный фильм.

— Премия «Золотой глобус». Награда Сэмюэла Голдвина.

Фильм никого не оставляет равнодушным. Об этом свидетельствуют отзывы на «Кинопоиске»:

Источникам всегда приписывают целебные свойства, и их происхождение часто связывают с чудесами, которым не всегда предшествуют радостные события…

И эта скандинавская средневековая легенда тому подтверждение. В «Девичьем источнике» Бергман показал историю жестокого преступления — надругательство над невинной душой.

Карин живет в своем мире, где нет места злу. Точнее в ее опыте нет зла, поэтому она может сохранять свою невинность. Она по-человечески добра.

«Девичий источник» — один из тех фильмов, что возбуждает неописуемые эмоции только спустя некоторое время после просмотра. Сюжет основан на шведской легенде XIV века и повествует об изнасиловании и убийстве Карин — юной дочери богатого землевладельца Тере.

Пастухи, совершившие поругание, снимают с Карин шелковый наряд, чтобы продать, и отправляются на юг. По дороге они просят ночлега в доме Тере и преступление раскрывается.

Одиноко стоящая береза, ломаемая отцом Карин, символизирует человека с исчезнувшим Богом внутри. И в этом случае человек начинает действовать не так, как ему велят душа и совесть, а по традиции, сложившейся веками. Возникает мысль о мести — ведь с древнейших веков в Скандинавии месть за убийство и другие преступления против женщин входила в круг обязанностей родичей-мужчин.

Картина, получив «Оскар» в 1961 году, доказывает своё истинное прибывание в «шедевры кинематографа», потому что реалистично снята каждая сцена фильма, потому что режиссер добился от съемочной группы нужного ему результата и потому что главной задумкой было показание того, что Бог есть на Земле и в очень трудный и нужный для истинного христианина момент он откликнется! Самое важное понять этот отклик!!!

С первых же минут фильма зрителя захватывает атмосфера Средневековья. Это сейчас, во всяких кэтринхардвиковских «Красных Шапочках» напомаженные герои 14-го века как будто сошли с плакатов рекламы французского парфюма, а здесь все по-честному, господа. Грубый, мужественный и справедливый глава семейства в исполнении Макса фон Сюдова. Набожная, послушная мужу супруга в наглухо закрытой одежде. Капризная, избалованная, но все же всеми любимая дочь Карин — главное родительское сокровище. Режиссер рисует нам типичную семью зажиточных крестьян. Есть еще один немаловажный персонаж — сводная сестра Карин — Ингери. Она — язычница, занимается магией на дилетантском уровне и всей душой ненавидит ни свое положение, ни своих благодетелей, давших ей кров.

Каждому жесту, каждому взгляду, каждому слову внутренне вторишь: «Верю». Каждое движение и действие значительно, весомо, но воспринимается это опять же как нечто естественное, словно перед нами стряхнувшие многовековую пыль исполины, в которых гений режиссёра вдохнул вторую жизнь.

Любое злодеяние — это нарушение естественного порядка вещей, и природа, как и полусумасшедший провидец в доме крестьянина, ощущает неизбежность трагического события. Если страдает человек, будет страдать и природа: как невинная девушка стала жертвой диких пастухов, так и молодая берёза упала, не выдержав тяжести ударов одержимого местью отца.

Но ни христианский бог, ни языческий Один не дадут ответов на вечные вопросы: откуда берётся насилие? имеет ли право человек на свой собственный суд? Пройдёт время, и животворящий источник смоет и боль, и запоздалое раскаяние, и жажду крови, и новой весной засияет новое солнце, лучистое, как девушка с золотыми волосами.

«Сцены из супружеской жизни» Ингмара Бергмана или фильм о том, как не надо себя вести в семье.

«Сцены из супружеской жизни» (швед. Scener ur ett äktenskap) — художественный фильм режиссёра Ингмара Бергмана по собственному сценарию, который завоевал в 1975 году премии «Давид ди Донателло» и «Золотой глобус», Премию Национального общества кинокритиков США, а в 1976 — Премию BAFTA. Лучшей зарубежной актрисой была  — Лив Ульман, а актером Эрланд Юзефсон.


Согласно названию фильм рассказывает о семье, в которой есть все: и дети, и дом, и работа. Вот только любовь там пошаливает, то есть ее практически нет. Если бы она была, то таких и сцен бы, которые нам показывает режиссер не было бы.

Кто интересуется тем, как не надо жить в семейной жизни, то это фильм для них.

И снова о любви в «Осенней сонате» Ингмара Бергмана

«Осенняя соната» (швед. Höstsonaten) — художественный фильм шведского режиссёра Ингмара Бергмана.

В своей книге «Картины» Бергман писал: «Я хочу сделать фильм о матери-дочери, дочери-матери, и на эти две роли я должен взять Ингрид Бергман и Лив Ульман — их, и только их…». Лив Ульман после этой картины надолго перестала играть в фильмах Бергмана.

Фильм имеет награды:
1979 — Премия «Давид ди Донателло» Лучшая зарубежная актриса — поделили Ингрид Бергман и Лив Ульман

1979 — Премия «Золотой глобус» Лучший зарубежный фильм

1978 — Премия Национального совета кинокритиков США Лучшая актриса — Ингрид Бергман
Лучший режиссёр — Ингмар Бергман
Лучший зарубежный фильм

Когда смотришь фильмы Бергмана, то невольно накатываются слезы. Почему? Потому что видишь зеркало нашего мира. Опять фильм о любви, но о любви уже внутри семейной. Матери и дочерей друг к другу, и не только среди них.

 

Что говорит об этом православная психология?
«Если я говорю языками человеческими и ангельскими, а любви не имею, то я — медь звенящая или кимвал звучащий.»(1Кор.13:1)

«Седьмая печать» И. Бергмана или «Смерть, играющая в шахматы»

«Седьмая печать» (швед. Det Sjunde Inseglet) — художественный фильм, снятый шведским режиссёром Ингмаром Бергманом в 1957 году. Вдохновлён фреской «Смерть, играющая в шахматы» (швед. Döden spelar schack) в церкви Тэбю ( Täby kyrka, Швеция), выполненной мастерской Альбертуса Пиктора около 1480 года.

Название взято из 8 главы «Откровения Иоанна Богослова» .

1 И когда Он снял седьмую печать, сделалось безмолвие на небе, как бы на полчаса.

Сюжет фильма.

В середине XIV века рыцарь Антониус Блок и его оруженосец возвращаются после десяти лет крестовых походов в родную Швецию. Блок устал от жизни, и не видит вокруг себя ничего, ради чего стоило бы продолжать влачить свое существование. Но прежде он хочет убедиться в том, что Бог — есть… И он встречает на пути Смерть…

— Смерть: Когда тебе надоест задавать вопросы?
— Рыцарь: Никогда не надоест.
— Смерть: Но ответа ты не получишь.
— Рыцарь: Часто мне кажется, что задать вопрос даже важнее.

— Я хотел бы исповедоваться истово, но душа моя пуста. И эта пустота как зеркало. Я смотрю на себя в это зеркало, и меня охватывает ужас… Неужели так уж немыслимо познать Бога, почувствовать Его. Почему я не могу убить Бога в себе? Почему Он так мучительно до унизительности продолжает жить во мне, хотя я проклинаю Его, жажду вырвать из своего сердца? Почему несмотря ни на что, Он как издевательство остается реальностью, и от нее невозможно освободиться?

Фильм — шедевр.  О влиянии «Седьмой печати» на собственное творчество говорили Андрей Тарковский, Вуди Аллен, Терри Гиллиам, Ридли Скотт, Гильермо дель Торо и многие другие крупные режиссеры.

Сам Бергман называл «Седьмую печать» одним из немногих фильмов в карьере, по-настоящему близких его сердцу. Причина такого отношения к картине, возможно, лежит в ее основной теме — в теме смерти. Бергман по этому поводу замечал: «Когда я был молодым, меня преследовал страх смерти, я ужасно боялся ее. Только когда я снял “Седьмую печать”, я в какой-то степени справился с этим страхом, потому что поговорил о нем».

1957 Приз (Jury Special Prize) Каннского кинофестиваля. Номинант на «Золотую пальмовую ветвь» Каннского кинофестиваля.

1961 Приз «Серебряная лента» Национального Синдиката Итальянских Киножурналистов (Sindacato Nazionale Giornalisti Cinematografici Italiani) лучшему режиссёру.

1962 Призы Circulo de Escritores Cinematográficos (Испания): лучшему зарубежному режиссёру и за лучший зарубежный фильм. Приз Fotogramas de Plata (Испания) лучшему зарубежному исполнителю (Макс фон Сюдов). Призы Sant Jordi (Испания): лучшему зарубежному режиссёру и за лучший фильм года.

«Посмотрим, насколько мы правильно относимся к тому, что обойти не во власти нашей. Посмотрим, не сами ли мы, – кто от страха вдумывается в этот «ужасный вопрос», кто по легкомыслию, – добровольно отворачиваемся от «просветов», время от времени пропускающих, хотя и слабые, а все же лучи, сквозь густую «завесу», отделяющую от глаз наших следующую стадию нашего бытия, т. е. от «лучшего мира», о близости к нам которого большинство из нас и знать ничего не желает. В самом деле, нельзя не удивляться беспечности, с какою почти все мы относимся к самому важному вопросу: жить или не жить после смерти? Только тогда, когда удар судьбы отнимает от нас дорогое нам существо, в тоске своей по нем мы впервые начинаем задавать себе вопросы: «Где теперь он или она?… И в самом деле, существует ли нечто за пределами гроба?… Быть может, все кончено?… И никогда, по всей вероятности, мы не увидимся?! Но, впрочем, кто знает, быть может, и не все со смертью кончается?… »

https://azbyka.ru/otechnik/Grigorij_Djachenko/tajnaja-zhizn-dushi-posle-telesnoj-smerti/2_9


«Летняя интерлюдия» или что делать после смерти друга?

«Летняя интерлюдия» (швед. Sommarlek 1951) — чёрно-белый художественный фильм режиссёра И. Бергмана. Эрнст Ингмар Бергман (14 июля 1918, Уппсала, Швеция — 30 июля 2007, Форё, Готланд, Швеция) — шведский режиссёр театра и кино, сценарист, писатель.

На острове она встречает Хенрика, молодого студента, и между ними начинается роман. Летняя идиллия закончилась трагически — Хенрик неудачно прыгнул в воду, получил тяжёлую травму и не приходя в сознание скончался в больнице.

«Для меня лично «Летняя игра» — один из самых важных моих фильмов, хотя кому-то он, может быть, и покажется устаревшим. Но мне он таким не кажется. Тогда я впервые обнаружил, что работаю совершенно самостоятельно, что у меня есть свой стиль, что я создал наконец собственный фильм со своим особым обликом, которого никто не повторит. Этот фильм не похож ни на чей другой. Это было мое первое по-настоящему собственное произведение. Я вдруг обнаружил, что правильно устанавливаю камеру, что добиваюсь нужных мне результатов и все соответствует тому, что я задумал.»— Из интервью Ингмара Бергмана

В фильме несколько сюжетных линий, но одна из самых сильных после линии романтической любви двух молодых людей, смерть молодого человека и переживания главной героини фильма.

Что по этому поводу должен сказать православный психолог?

Св. Григорий Нисский пишет: «Ничего без рассуждения, ничего бесполезного не предано от Христовых проповедников и учеников и не принято повсеместною церковию Божиею, но это есть дело весьма богоугодное и полезное – при Божественном и преславном таинстве совершать поминовение об усопших в правой вере».

Св. Иоанн Златоуст, говоря о пользе молитв за умерших, пишет: «Не напрасно узаконено апостолами творить пред страшными тайнами поминовение об усопших: они знали, что великая бывает от сего польза для усопших, великое благодеяние». «Не напрасно бывают приношения за усопших, не напрасно моления, не напрасно милостыни: все это установил Дух Святой, желая, чтобы мы получили пользу друг чрез друга».

Св. Иоанн Дамаскин: «Таинники и самовидцы Слова, покорившие круг земной, ученики и божественные апостолы Спасителя не без причины, не напрасно и не без пользы установили при страшных, пречистых и животворящих Тайнах совершать поминовение о верных усопших, что от конец до конец земли владычествующая апостольская и свободная церковь Христа и Бога и содержит твердо и беспрекословно с того времени далее доныне и до кончины мира содержать будет. Ибо вера христианская, чуждая заблуждения, ничего бесполезного не приняла и не стала бы ненарушимо содержать вовеки, но все полезное, богоугодное и весьма спасительное».

Св. Кирилл Иерусалимский: «Поминаем и прежде почивших, во-первых, патриархов, пророков, апостолов, мучеников, чтобы их молитвами и предстательством принял Бог моление наше; потом молим о преставившихся святых отцах и епископах и, вообще, обо всех из нас прежде почивших, веруя, что превеликая будет польза душам, о которых моление возносится в то время, как святая предлежит и страшная жертва».

«Земляничная поляна» Бергмана и слово об осуждении аввы Дорофея

«Земляничная поляна» (швед. Smultronstället) — чёрно-белый фильм 1957 года шведского режиссёра Ингмара Бергмана; награждён призом «Золотой медведь» Берлинского кинофестиваля (1958), получил премию ФИПРЕССИ (1958), «Золотой глобус» (1960) и множество других наград.

Smultronstället в дословном переводе со шведского означает земляничное место. Данное выражение также является идиомой, служащей для обозначения любимого места, заветного уголка, связанного с положительными эмоциями и воспоминаниями. Сценарий к этому фильму написал сам режиссёр, в то время, когда он находился в больнице. Так о фильме пишут в Википедии.

Что можно сказать и написать с точки зрения православной психологии?

Фильм начинается фразой о том, что отношения людей строятся на осуждении других людей, что герой осторонился от этого и в результате остался один, но по его словам он выиграл, потому что всего самого отдал науке (медицине).

Авва Дорофей говорил об осуждении следующее:

«Нет ничего хуже осуждения. Однако и в такое великое зло человек приходит от невнимания к чему-то, казалось бы, ничтожному. Ибо когда человек позволяет себе немного понаблюдать за кем-либо, поразмышлять и порассуждать о нём, то от этого ум начинает оставлять свои грехи без внимания и замечать грехи ближнего. И потом получается, что мы осуждаем и злословим, уничижаем ближних, и наконец впадаем и в то самое, за что осуждаем. Ибо оттого, что человек не заботится о своих грехах и не оплакивает, как сказали отцы, «своего мертвеца», не может он преуспеть ни в чём добром, но всегда обращает внимание на дела ближнего.

А ничто столько не прогневляет Бога, ничто так не обедняет человека и не удаляет от Бога, как злословие или осуждение, или уничижение ближнего.

Одно дело злословить или порицать, другое – осуждать и иное – уничижать.

Порицать – значит сказать о ком-нибудь: такой-то солгал, или разгневался, или впал в блуд, или сделал что-либо подобное.

А осуждать – значит сказать: такой-то лгун, гневлив, блудник.

Грех осуждения настолько тяжелее всякого другого греха, что Сам Христос сказал: Лицемер! вынь прежде бревно из твоего глаза, и тогда увидишь, как вынуть сучок из глаза брата твоего (Лк. 6, 42), и грех ближнего уподобил сучку, а осуждение – бревну. Так-то тяжело осуждение, превосходящее всякий грех. Одному Богу принадлежит власть оправдывать и осуждать, поскольку Он знает и душевное устроение каждого, и силу, и образ воспитания и дарования, и телосложение, и способности, и сообразно с этим судит каждого, как Он Сам Один знает.

Иногда же мы не только осуждаем, но и уничижаем ближнего, ибо иное, как я сказал, осуждать и иное – уничижать. Уничижение – это когда человек не только осуждает другого, но презирает его, то есть гнушается ближним и отвращается от него, как от некоей мерзости, – это хуже осуждения и гораздо пагубнее.

Хотящие же спастись не обращают внимания на недостатки ближних, но всегда смотрят на свои собственные – и преуспевают на пути спасения.

Бесчестья и укоризны – вот лекарства, врачующие гордость души твоей, и молись об укоряющих тебя как об истинных врачах твоей души.

Невеликое дело – не судить того или сострадать тому, кто находится в скорби и покоряется тебе, но велико – не судить того, кто тебе противоречит, не мстить ему по страсти, не соглашаться с осуждающим его и радоваться вместе с предпочтённым тебе.

Не буду дословно сейчас разбирать этот кинематографический шедевр. Фильм фантастичен! Необыкновенно хорош своими знаками и символами. Не случайно он был любимым фильмом Андрея Тарковского. Его можно с эстетического точки зрения смотреть через стоп-кадр, как точно выверенную композицию, например, картины. Кстати, наверно, не случайно старые мастера кино в своей лексике говоря о фильме, употребляют слово «картина».