«Девичий источник»- Ингмара Бергмана страшный фильм о внешнем мире

«Девичий источник» (Jungfrukällan) — художественный фильм шведского режиссёра Ингмара Бергмана 1960 года.

1960 — Каннский кинофестиваль. Специальное  упоминание — Ингмар Бергман.

1961 — Премия «Оскар». Лучший иностранный фильм.

— Премия «Золотой глобус». Награда Сэмюэла Голдвина.

Фильм никого не оставляет равнодушным. Об этом свидетельствуют отзывы на «Кинопоиске»:

Источникам всегда приписывают целебные свойства, и их происхождение часто связывают с чудесами, которым не всегда предшествуют радостные события…

И эта скандинавская средневековая легенда тому подтверждение. В «Девичьем источнике» Бергман показал историю жестокого преступления — надругательство над невинной душой.

Карин живет в своем мире, где нет места злу. Точнее в ее опыте нет зла, поэтому она может сохранять свою невинность. Она по-человечески добра.

«Девичий источник» — один из тех фильмов, что возбуждает неописуемые эмоции только спустя некоторое время после просмотра. Сюжет основан на шведской легенде XIV века и повествует об изнасиловании и убийстве Карин — юной дочери богатого землевладельца Тере.

Пастухи, совершившие поругание, снимают с Карин шелковый наряд, чтобы продать, и отправляются на юг. По дороге они просят ночлега в доме Тере и преступление раскрывается.

Одиноко стоящая береза, ломаемая отцом Карин, символизирует человека с исчезнувшим Богом внутри. И в этом случае человек начинает действовать не так, как ему велят душа и совесть, а по традиции, сложившейся веками. Возникает мысль о мести — ведь с древнейших веков в Скандинавии месть за убийство и другие преступления против женщин входила в круг обязанностей родичей-мужчин.

Картина, получив «Оскар» в 1961 году, доказывает своё истинное прибывание в «шедевры кинематографа», потому что реалистично снята каждая сцена фильма, потому что режиссер добился от съемочной группы нужного ему результата и потому что главной задумкой было показание того, что Бог есть на Земле и в очень трудный и нужный для истинного христианина момент он откликнется! Самое важное понять этот отклик!!!

С первых же минут фильма зрителя захватывает атмосфера Средневековья. Это сейчас, во всяких кэтринхардвиковских «Красных Шапочках» напомаженные герои 14-го века как будто сошли с плакатов рекламы французского парфюма, а здесь все по-честному, господа. Грубый, мужественный и справедливый глава семейства в исполнении Макса фон Сюдова. Набожная, послушная мужу супруга в наглухо закрытой одежде. Капризная, избалованная, но все же всеми любимая дочь Карин — главное родительское сокровище. Режиссер рисует нам типичную семью зажиточных крестьян. Есть еще один немаловажный персонаж — сводная сестра Карин — Ингери. Она — язычница, занимается магией на дилетантском уровне и всей душой ненавидит ни свое положение, ни своих благодетелей, давших ей кров.

Каждому жесту, каждому взгляду, каждому слову внутренне вторишь: «Верю». Каждое движение и действие значительно, весомо, но воспринимается это опять же как нечто естественное, словно перед нами стряхнувшие многовековую пыль исполины, в которых гений режиссёра вдохнул вторую жизнь.

Любое злодеяние — это нарушение естественного порядка вещей, и природа, как и полусумасшедший провидец в доме крестьянина, ощущает неизбежность трагического события. Если страдает человек, будет страдать и природа: как невинная девушка стала жертвой диких пастухов, так и молодая берёза упала, не выдержав тяжести ударов одержимого местью отца.

Но ни христианский бог, ни языческий Один не дадут ответов на вечные вопросы: откуда берётся насилие? имеет ли право человек на свой собственный суд? Пройдёт время, и животворящий источник смоет и боль, и запоздалое раскаяние, и жажду крови, и новой весной засияет новое солнце, лучистое, как девушка с золотыми волосами.

«Моя прекрасная леди» с Одри Хепберн — фильм о трудолюбии?

«Моя прекрасная леди» — музыкальный фильм режиссёра Джорджа Кьюкора, созданный на основе пьесы Бернарда Шоу «Пигмалион» и одноимённого мюзикла Фредерика Лоу.

Знаменитый профессор Генри Хиггинс заключают пари со своим приятелем полковником Хью Пикерингом о том, что они смогут обучить девушку с лондонской улицы аристократическому произношению.

В пьесе  Хиггинс заявляет: «дайте мне три месяца сроку, и я сделаю так, что эта девушка на любом посольском приёме с успехом сойдёт за герцогиню. Мало того, она сможет поступить куда угодно в качестве горничной или продавщицы, а для этого, как известно, требуется ещё большее совершенство речи. Именно такого рода услуги я оказываю нашим новоявленным миллионерам. А на заработанные деньги занимаюсь научной работой в области фонетики и немного — поэзией в мильтоновском вкусе»

Фильм завоевал в 1965 премии: Оскар, BAFT, «David di Donatello, «Золотой Глобус».

  В ролях: Одри Хепберн, Рекс Харрисон, Стэнли Холлоуэй и др.


«Сцены из супружеской жизни» Ингмара Бергмана или фильм о том, как не надо себя вести в семье.

«Сцены из супружеской жизни» (швед. Scener ur ett äktenskap) — художественный фильм режиссёра Ингмара Бергмана по собственному сценарию, который завоевал в 1975 году премии «Давид ди Донателло» и «Золотой глобус», Премию Национального общества кинокритиков США, а в 1976 — Премию BAFTA. Лучшей зарубежной актрисой была  — Лив Ульман, а актером Эрланд Юзефсон.


Согласно названию фильм рассказывает о семье, в которой есть все: и дети, и дом, и работа. Вот только любовь там пошаливает, то есть ее практически нет. Если бы она была, то таких и сцен бы, которые нам показывает режиссер не было бы.

Кто интересуется тем, как не надо жить в семейной жизни, то это фильм для них.

Фильм «Фанни и Александр» Ингмара Бергмана или трагедия в душах детей.

«Фанни и Александр» (швед. Fanny och Alexander)-

один из главных фильмов режиссёра Ингмара Бергмана, завоевавший четыре премии «Оскар» и премию «Сезар».

Сюжет фильма прост: семья потеряла своего любимого мужа и отца.

И мама выходит замуж … за епископа.


И жизнь детей и их матери превращается в ад.

Что говорит и любви апостол Павел?

«Так должны мужья любить своих жен, как свои тела: любящий свою жену любит самого себя. Ибо никто никогда не имел ненависти к своей плоти, но питает и греет ее, как и Господь Церковь». Любовь к жене или другой личности, апостол рассматривает как любовь к себе, не разделяя «я» и «ты». (Еф. 5:28–29)

И снова о любви в «Осенней сонате» Ингмара Бергмана

«Осенняя соната» (швед. Höstsonaten) — художественный фильм шведского режиссёра Ингмара Бергмана.

В своей книге «Картины» Бергман писал: «Я хочу сделать фильм о матери-дочери, дочери-матери, и на эти две роли я должен взять Ингрид Бергман и Лив Ульман — их, и только их…». Лив Ульман после этой картины надолго перестала играть в фильмах Бергмана.

Фильм имеет награды:
1979 — Премия «Давид ди Донателло» Лучшая зарубежная актриса — поделили Ингрид Бергман и Лив Ульман

1979 — Премия «Золотой глобус» Лучший зарубежный фильм

1978 — Премия Национального совета кинокритиков США Лучшая актриса — Ингрид Бергман
Лучший режиссёр — Ингмар Бергман
Лучший зарубежный фильм

Когда смотришь фильмы Бергмана, то невольно накатываются слезы. Почему? Потому что видишь зеркало нашего мира. Опять фильм о любви, но о любви уже внутри семейной. Матери и дочерей друг к другу, и не только среди них.

 

Что говорит об этом православная психология?
«Если я говорю языками человеческими и ангельскими, а любви не имею, то я — медь звенящая или кимвал звучащий.»(1Кор.13:1)

«Любовь под вязами» или пожилой женится на молодой.

«Любовь под вязами» (англ. Desire Under the Elms) — кинофильм Делберта Манна по пьесе Юджина О’Нила  в 1958году был удостоен  Золотой пальмовой ветви на Каннском кинофестивале, а  в 1959 году получил  Премию «Оскар».

В фильме снимались: Софи Лорен — Анна Кэбот, Энтони Перкинс — Ибен Кэбот, Бёрл Айвз — Эфраим Кэбот

Истрия, рассказанная на экране стара, как мир, но повторяться будет всегда. Пожилой человек женится на молодой особе. Что из этого получается известно всегда, то есть ничего хорошего, но только в это изначально никогда не хочет  верить старик.

Стоит предостерегать кого-то от такого безумного шага? Ответ здесь не может быть однозначным, потому то каждый сам будет отвечать перед Богом. Но, кто информирован — тот вооружен.

Вот что о неравном возрасте в браке говорит церковь: «Указом Священного Синода от 20 февраля 1861 г. в обязанность священникам вменено следующее: если к ним будут обращаться лица значительно неравных лет с просьбой повенчать их, то они должны представить этим людям все неудобства, какие могут произойти вследствие разности их лет. Если же желающие вступить в брак не отменят своего желания, то священник должен венчать их беспрепятственно.»

На практике подобный вопрос решается с Вашим духовником или правящим Архиереем. Также необходимо благословение родителей.


«Шепоты и крики» Ингмара Бергмана или христианская психология в красно-белом цвете

Когда случается увидеть шедевр, то он долго стоит перед глазами и воспоминание о нем  преследует до тех пор, пока не увидишь или не услышишь другой.

В 1972 году шведский режиссер Ингмар Бергман снял драму «Шепоты и крики». В 1973- 74 она была удостоена: Премия «Оскар»,  Каннский кинофестиваль,  Премия «Давид ди Донателло», Премия Национального совета кинокритиков США…

В чем секрет фильма? Как и все гениальное, он чрезвычайно прост, и как и все гениальное — чрезвычайно сложен.

Помимо созвездия любимых режиссером актрис: Харриет Андерссон, Лив Ульман, Кэри Сюльван, в фильме играет свою роль и цвет. Он красный, белый, золотой и черный. Не буду сейчас объяснять символику цвета, скажу лишь, что это основные цвета западного христианства.

С православной точки зрения, как можно охарактеризовать фильм, в котором две сестры ждут, когда умрет третья и только служанка всей душой предана своей госпоже?

Св. Феофан Затворник говорит: «Кто кого любит, у того только и речей, что о своем любимом лице или предмете; с кем ни случилось ему сойтись, он или прямо начнет говорить о нем, или скоро сводит на него взаимный разговор.»

В фильме не особо говорят сестры о своей сестре. Если о чем и думают они после ее смерти, так это  о том, как разделят фарфор, серебро, книги, продадут имение. Жизнь служанки их интересует в последнюю очередь. Так что фильм опять о любви, несмотря на то, что многие критики говорят о нем, что это фильм о смерти.